Participantes

GRUPO DE TRABAJO CURSO 2023/2024

AMAIA BLANCO RAD

Nacida en Bilbao, comenzó su formación enfocada a la música moderna, adquiriendo formación y experiencia con diferentes instrumentos y bandas, hasta que descubrió el contrabajo.

Como contrabajista ha pasado por agrupaciones como la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Mannheimer Philarmoniker, Orquesta de Cámara de la Capilla de Música de la Catedral de Bilbao, Joven Orquesta de Leioa, entre otras muchas.

Ha dado clase en diferentes conservatorios y escuelas de música de España y Austria.

En 2013 la inquietud por descubrir la interpretación histórica le lleva a estudiar violone/contrabajo histórico en Austria.

Durante sus estudios comienza a investigar los primeros métodos de contrabajo, escribiendo su trabajo de bachelor al respecto. Durante el Máster se especializa y trabaja en la recuperación de la praxis de agarres de arco de contrabajo olvidados hasta ese momento. Ese trabajo le lleva a seguir investigando y enseñar sus conocimientos adquiridos a los alumnos de contrabajo de la ESMUC en Barcelona durante 6 meses.

Como contrabajista histórica ha formado parte de diferentes ensembles en España, Austria y Hungría, bajo la dirección de músicos como, A. Bernardini, E.Onofri, M.Kraemer entre otros.

Durante su carrera ha tomado parte en conciertos por España, Francia, Gran Bretaña, Italia, Hungría, Alemania, Suiza y Austria. También ha realizado grabaciones de CDs, DVDs, bandas sonoras y programas de televisión.

ROCÍO CAMPOS TORRES

Profesora de Clarinete en el Conservatorio Profesional «Joaquín Villatoro» de Jerez de la Frontera.

VÍCTOR JESÚS LANDEIRA SÁNCHEZ (Carrizal, Las Palmas)

Es guitarrista, profesor, compositor e investigador musical. Fue titulado como profesor superior de guitarra por el Conservatorio Superior de Música de Canarias, licenciado en musicología por la Universidad de La Rioja, Máster de interpretación musical en el Real Conservatorio de La Haya y doctor por la Universidad de La Laguna. Su tesis doctoral versó sobre el timple canario en el contexto de los guitarrillos-tiple hispano-portugueses. Actualmente es profesor de guitarra del Real Conservatorio Profesional de Música Manuel de Falla de Cádiz. Como intérprete, destaca su labor en grupos de cámara de diversa índole como el Dúo Qitayes. Ha realizado la primera grabación de obras de autores de la generación del 27 española para la Sociedad Española de Musicología, de compositores canarios o la obra completa para guitarra de Alfonso Broqua, que ha sido emitida por las radios nacionales de Francia, Bélgica, Canadá y Uruguay. Entre sus distinciones obtenidas destaca el Premio “Excellens in Música” 2016 por la Real Academia Canaria de Bellas Artes.

 

AMPARO MARTÍN GARCÍA

Profesora de piano y pianista acompañante en el R.C.P.M. «Manuel de Falla de Cádiz.

REMEDIOS MAZUELA ANGUITA

Profesora de clarinete en el Conservatorio Elemental de Música «Chelista Ruiz Casaux» de San Fernando (Cádiz).

MANUEL MARÍA MORENO RODRÍGUEZ

Profesor de trompeta y coordinador del grupo de trabajo.

 

DAVID OTERO ARAGONESES

Máster in Violin Performance  por la University of Wisconsis con una beca Fulbright, y Doctor en Educación por la Universidad de Burgos. Docente tras ganar su plaza en 2008 como profesor de violín en el Real Conservatorio Profesional de Música de Cádiz, es apasionado investigador e intérprete, especialista en el repertorio para violín de autoras del siglo XX. 

A través del estudio de once compositoras y violinistas a las que la historiografía musical no ha tratado como se merecen, el autor desarrolla una reivindicación razonada del feminismo en el terreno de la creación, exponiendo la trayectoria vital y profesional de esas once artistas europeas de los siglos XIX y XX, su contribución musical y su lucha personal y pública por el igualitarismo de género en la arena de la composición y de la interpretación, todo
ello con una rica aportación de imágenes y la puntual relación de las obras, publicadas o inéditas.

Tras una introducción en cada una de las once artistas, David Otero desarrolla las micro-biografías mediante una “plantilla” expositiva común: A) Formación, B) Relevancia, influencias y producción para el repertorio de violín y  C) Contribución al cambio del rol de la mujer en la música, con lo que le facilita al lector la valoración comparativa de las once artistas.